How to Recruit Talent for Social Video Content
When I was a social media manager, I was asked the question many of us know oh-so well: “Do you want to be the face of our social channels?”
There’s a new pressure on social media teams to not only make more videos, but to also star in them. Some social practitioners are all about it. But it’s not for everyone.
If you can feel your leadership team about to pop “the question,” don’t worry—you can remain behind the lens while still featuring human beings on your channels. The trick? Recruiting others to step in front of the camera for you.
In this article, we’re going to dive into how you can get others involved in social video, and why it matters.
Ring lights, camera (or, phone), action.
But first: Why you should get others involved in social video
Content formats are ever-changing. In Sprout’s 2023 Content Benchmarks report, over half of marketers cite this as a challenge when planning and scheduling posts. But while formats may shift, video is here to stay. As Sprout’s Senior Social Media Strategist Olivia Jepson tells us, “If YouTube has shown us anything over the last 10+ years, it’s that video isn’t going anywhere—no matter the format. Video is 100% worth continuing to invest your time in.” Olivia Jepson Senior Social Media Strategist at Sprout Social With more video content creation on your plate, diversifying your talent—both on screen and behind the camera—is your lifeline.
Let’s get into some of the core benefits of involving others in social videos.
Lightens the workload
It may come as no surprise that bandwidth is the number one struggle for social media teams, according to the Sprout Social Index™. Lean on your team for content creation. You can film them yourself, outsource the whole filming process to them or do a mix of both (like we do at Sprout).
One person making 10 videos solo is hard. 10 people each making or starring in one video is much easier.
Humanizes your brand
There’s a reason why 42% of marketers hire creators for unboxing or reveal content.
Thanks to the rise of the creator economy and TikTok, having a “main character” for brand social channels is becoming a norm. This has its benefits—a familiar face humanizes your brand, and it can help appeal to younger viewers.
But besides putting added pressure on social teams, think about the gap left when the face of your brand leaves—a departure that’s even led to fan backlash.
Finally, it’s limiting. After all, your brand is composed of many unique individuals, expertise areas and stories. Involving others in your social video content—from employees to customers—brings more of these stories to life.
Videos have become easier to make
In our hybrid work world, you’re not always able to go up to someone’s desk and ask, “Want to be in a TikTok?”
Luckily, video production has become a much easier task. Which means asking others to create a video for you is more realistic.
According to Wyzowl, 41% of marketers who used video as a marketing tool for the first time in 2022 did so because creating video in-house has gotten easier.
As long as someone has a phone (and interest), they can film. Tap team members to do some remote video production at home.
Highlights different areas of expertise
You don’t need to be an expert in every area of your brand. Tap team members with different areas of expertise to answer FAQs, peek behind the scenes and educate your audience.
Auntie Anne’s brings the brand experience to life on TikTok with experimental recipes, close-ups on how the sausage (or, pretzel) gets made and more. And that takes collaboration with the pretzel-making pros.
As Bari Rosenstein, the social media manager for Auntie Anne’s and Jamba, tells us: “With the nature of our brand, having people make the pretzels is almost a need when it comes to shooting video, so we can show people’s hands making the product.” Tapping internal experts can also get you access to new areas of your company. For example, when I managed social media at Shedd Aquarium, the animal caretakers could get much closer to certain animals than I could. So I leaned on them to send me content, like this video with over three million views. Who to recruit for your social video program
So, you’re ready to ask more people to appear in your video content.
You may even have some content ideas in mind.
Let’s get into who you can feature in your social media videos, plus a few content ideas to get you started.
Your colleagues
Tapping colleagues both on and outside of your team is an easy way to feature internal experts.
This is especially helpful if your company has multiple locations and experiences to highlight. Think: a gym franchise with hundreds of locations, classes, trainers and members to feature, like Orangetheory Fitness.
As Orangetheory’s Associate Director of Social Media Anthony Yepez tells us, “We really like to feature stories that are relatable, and can truly connect with others in our community and outside of it.” At Shedd Aquarium, I was not an animal health or care expert. But Shedd’s vets and caretakers are. So I leaned on them to host educational Facebook Lives. Ideas to tap your teams for: Behind-the-scenes videos and tours
How-tos and educational content
Providing answers to common FAQs
Employee spotlights Your company leadership
Your executives are a powerful source for thought leadership. Plus, they can humanize your brand—70% of consumers feel more connected to brands whose CEOs are active on social.
Tap them to create videos for your brand channels, or their own. Or, reuse existing video from relevant speaking engagements and events.
It’s a win-win for you and your leaders: High value content for your channels, and a stronger personal brand for your executives.
The best part? Filming video content tends to be an easier ask for busy leaders. Ideas to tap your leadership for: Thought leadership
Career development tips
Q&As
Business updates
Quarterly earnings recaps Customers and brand advocates People trust real people on social. According to the Sprout Social Index™, 39% of consumers say they like to see customer testimonials or demos posted by brands they follow.
Take Chewy, for example. Much of their content is creator-driven or user-generated, and features customers (pets and humans) with their products—or packaging. Work with your marketing and sales teams to find happy customers and user-generated content. Just always ask for permission before reposting.
Ideas to tap your customers and brand advocates for: Unboxing content
Reviews
Demos or how-tos
Unique ways of using your products (see: the Chewy box a customer turned into a game)
Shopping hauls
Visits to your storefront or location Wildcard: a dedicated “social media personality”
You might not jump for joy about being the “face” of your brand’s social channels. But you can hire someone who would.
A “social media personality” job posting isn’t far-fetched. In fact, it’s already happening. Take Nerf’s official Chief TikTok Officer, for example.
Depending on how important having one creator is to your team, consider hiring someone specifically for this job. How to set you and your talent roster up for success
You have the “why.” You have the “who.” Now let’s talk about how you can make this collaboration come to life.
You and your social team are probably comfortable creating video content. But your newly-recruited talent may not have that same level of comfort…or skill.
Here are six ways to set your talent, and your team, up for success.
1. Create video briefs When you involve multiple people in video creation, maintaining a cohesive look, feel and quality is crucial. Especially when you’re handing the camera to a newbie.
This is where a creative brief comes in. Use this document to outline the following details of your video: Goals: What and who is this video for? What do you want to achieve with this piece of content? Is this part of a larger campaign? A trend? Educational?
Content structure: How long should this video be? Should it be horizontal or vertical?
Key talking points: What key messages should the talent cover?
Deadlines: When do you need this content wrapped?
References: What examples can you include to express how you want to bring your creative vision to life? If you’re not doing a Q&A video, a script outline is helpful. Guiding your talent by telling them to include an introduction, hook, key takeaways and an outro is more helpful than simply saying, “Write a script.”
2. Educate your talent A little extra work upfront goes a long way—create a resource with tips, tools or a training session for your talent. This way, you have one document, presentation or recording to share as you expand your talent pool.
As Olivia describes it, “We built out a deck to provide tips for how to hold your phone, how to set up your space and more. We also share sample prompting questions to get people in the filming zone, like asking them their name, pronouns and role. Then we’ll get into the topic.”
This is helpful for teams filming at home, like our content team does… …or for Q&A-style videos, like this one featuring Emily, our Market Strategy Lead. When it comes to actually capturing footage, more is more. As Olivia says, “We always share more questions than what we’ll use in the end video.”
Provide guidance to your team around these topics: How to film: Should your talent create selfie videos with a front-facing camera? Would you prefer they continuously film all of their takes or record several shorter segments?
Audio: If your talent is creating a voice-over, what should be on screen? What background noise should they be wary of?
Length: Your talent can over-film, but providing an ideal time limit will help them plan their video
Logistics: How should they prop up their camera? If they prefer to hold it, how can they limit shakiness?
Video settings: Setting an iPhone to its highest settings (4K or 1080p), and a newer iphone should be set at 30 fps and nothing higher
Lighting: We’ve all seen videos ruined by bad lighting. Tell your talent how to light themselves. For example: face a window but avoid direct sunlight, avoid overhead interior lighting and avoid standing in front of a window so you’re not backlit.
Framing: For example, centering yourself, leaving some headroom and framing yourself from the chest up are great guidelines to start with
Set up a practice run: This is more applicable to live videos. It’s always helpful to have a practice session to identify any tech issues, answer questions and feel ready on the day-of. 3. Create an outreach process
Creating an outreach process is instrumental in sourcing talent, and clearly communicating with them.
Here are two steps to consider:
1: Outreach to gauge interest This is how you’ll see who in your company is interested in getting involved with social videos.
Start testing the waters with your team—chime them in Slack, send out a survey or ask in a meeting. Then, expand this to other teams across your organization.
Pro tip: Inform team leaders ahead of time just so they know the ask is coming. They might also be able to provide you names of their team content aficionados.
2: A communication strategy to gather content When it’s time to ask someone to create a video, consider your process. How will you reach out to kick off the project, and how will you share resources to empower your talent?
Anthony Yepez let us into his team’s outreach strategy: “We typically reach out via direct message. If they’re interested, we’ll go over the brief via email or phone. We either have them film with our direction provided or, if they’re local to our headquarters or near our remote team members, we film the content ourselves.”
4. Establish a team of “internal influencers”
As you start working with more talent, identify who you can go to to create quality, reliable content.
For example, at Shedd Aquarium I had a go-to list of “in-house influencers” I knew I could tap for quick, stellar content. And know where you can go to regularly create content. Bari, of Auntie Anne’s and Jamba, has a unique method of getting reliable content: “A lot of our content is shot in our test kitchen during training days. Franchisees train at our headquarters where they pretend to be working at a store—a perfect time for me to film.” Just always ensure people you’re filming know who you are, and that they’re on camera. As Bari says, “They usually get excited that they’ll be on TikTok. Or if I’m at the mall and I start to film at one of our stores, I introduce myself and mention that I’d like to take videos—since I don’t film faces and often focus on hands, they’re usually OK with it.”
5. Create a suggestion box
Elephant in the room: It might not always be possible to feature other faces on social media.
But you can still get others involved in video ideation.
Create an open forum for coworkers and even fans to submit video ideas. Internally, this might mean a weekly brainstorming chat, shared document or even a physical box for people to drop ideas into.
Externally, this could be as simple as asking your audience, “What do you want to see from us?”
6. When in doubt, you don’t need to show a face
Let’s face it (no pun intended): Not everyone will want to have their face on social media.
If someone is uncomfortable on camera, you can still showcase their expertise while maintaining anonymity. The same goes for the social media team.
As Bari puts it, “You don’t need a face. You can use filters to personify the subject without even showing your face like we do at Jamba. Having a face does help when hopping on audio trends, since a lot of them are based on lip syncing. But you can pair audio with footage of pretzels being pulled out of the oven and it works.” Get ready to feature fresh faces in your video content
How much you choose to mix up the stars of your social content is up to you. You can take the lead in some videos, and feature coworkers or customers in others. You can stay off-camera forever and lean on your teams. There is no right or wrong way to go about it.
But getting others involved in social video—both starring in and producing them—is a sure-fire way to help fill your content calendar without filling your schedule.
If you’re ready to dive in, we’ve got your next step covered. Read our guide on how to create a culture of content to build a high-impact—but low-lift—video strategy. Happy filming. Source link
La guía definitiva para 2023
Últimamente se ha hablado mucho sobre el dropshipping de Etsy. Los emprendedores creativos apasionados por los artículos hechos a mano y únicos están descubriendo que Etsy es un gran mercado para exhibir sus productos. Sin embargo, no todo el mundo está familiarizado con el dropshipping y cómo se puede utilizar para vender productos en Etsy. En este artículo, explicamos los pasos para poner en marcha tu negocio de dropshipping de Etsy. ¿Qué es el envío directo?
Dropshipping es un modelo de negocio en el que un minorista vende productos sin tener que fabricar bienes, llevar inventario o enviar productos a los clientes. El modelo comercial es popular entre los empresarios nuevos y reacios al riesgo que buscan iniciar un negocio de comercio electrónico.
Tradicionalmente, los empresarios han tenido que comprar productos a granel a precios de mayorista. Si un producto se vende, ¡genial! Si no lo hacían, se quedaban con una caja de inventario sin vender. ¡ups! Con dropshipping, compra productos individualmente de proveedores. Entonces, cuando un cliente realiza un pedido en su tienda, está solicitando ese producto, y solo ese producto, al proveedor. ¿Qué es Etsy?
Etsy es un sitio de comercio electrónico que permite a los vendedores exhibir artículos artesanales, antiguos o hechos a mano. Aunque comenzó como una plataforma para pequeños fabricantes y artesanos, Etsy ha crecido a lo largo de los años y ahora facilita a los comerciantes de todo tipo la venta de sus productos. Etsy tiene más de cuatro millones de vendedores y casi 81 millones de compradores activos.
Cómo funciona el dropshipping en Etsy
Comenzar un negocio de dropshipping en Etsy no es tan fácil como parece. Si bien no encontrará ninguna comunicación explícita que prohíba el envío directo, el lenguaje que rodea a modelos comerciales similares, como la reventa y la impresión bajo demanda, puede ser confuso.
Dicho esto, hay dos formas principales de «dropshipping» en Etsy, aunque no se ajustan exactamente al modelo tradicional de dropshipping. Abre una tienda de Etsy y subcontrata la producción de tus productos. Esto implica que sus productos sean fabricados por un tercero, por lo que no tiene que invertir mucho capital por adelantado. Sin embargo, aún necesita administrar el cumplimiento de pedidos. Además, Etsy requiere que los vendedores participen en el proceso de diseño, lo que significa que solo puede subcontratar la producción de artículos que usted mismo haya diseñado. Obtenga productos de Etsy para venderlos en su propio sitio de comercio electrónico. Con este modelo de negocio, compras productos de otros minoristas de Etsy y los revendes en tu propia tienda. Le brinda más control y autonomía en su negocio, pero requiere más en el frente de marketing. Tenga en cuenta que no puede comprar productos de Etsy y luego revenderlos en Etsy. Las reglas de Dropshipping en Etsy
Dropshipping en Etsy puede ser un negocio complicado ya que la plataforma no lo permite explícitamente. Sin embargo, existen algunas reglas y condiciones que ha implementado Etsy que son relevantes para modelos comerciales similares. Estas son algunas de las reglas de dropshipping de Etsy a tener en cuenta: El tipo de artículos que vendas en Etsy debe ser vintage, hecho a mano o artesanal. Además, los artículos antiguos deben tener al menos 20 años. Todos los artículos deben ser fabricados y/o diseñados por el vendedor. Etsy no permite la reventa, lo que significa que no puede obtener productos hechos a mano de los vendedores de Etsy y revenderlos en su propia tienda. Al trabajar con «socio de producción”, debe indicar la relación en los listados de productos. Sin embargo, los socios de producción no pueden ser miembros de la tienda de Etsy ni proveedores de los que el comerciante obtenga productos terminados para revenderlos. Cuando obtiene suministros para manualidades de un tercero, puede comprar productos comerciales, antiguos o hechos a mano. Cada listado de Etsy debe vender y respaldar directamente un artículo digital o físico. Etsy prohíbe a los vendedores crear códigos de referencia para listados de Etsy, anuncios de búsqueda o actividades similares. Alguno Reventa prohibida Las actividades incluyen: venta de productos a través de proveedores no afiliados a su empresa, venta de artículos de comercio justo que usted no diseñó ni fabricó, y reempaquetado y cambio de nombre de artículos comerciales. Los comerciantes de Etsy no pueden usar envío directo de AliExpress. Si bien es posible encontrar soluciones alternativas y trucos para el envío directo en Etsy, es importante seguir estas reglas y restricciones. En última instancia, depende del vendedor asegurarse de que sus prácticas comerciales sean coherentes con las políticas de Etsy.
Beneficios del envío directo de Etsy
Dropshipping es popular en diferentes plataformas. Hay dropshipping de Amazon, dropshipping de eBay, dropshipping de Shopify y muchos más. ¿Por qué la gente está interesada en el dropshipping de Etsy? Aquí hay una descripción general rápida:
Los productos de Etsy son populares para nichos específicos
Si está buscando productos hechos a mano, imprimibles o productos para bodas, Etsy es uno de los mercados más grandes para estos nichos. buscar vendedor vender productos digitales o los accesorios de boda podrían estar interesados en enviar productos de Etsy con dropshipping.
La competencia por los dropshippers es baja
Las estrictas normas y reglamentos de Etsy con respecto a la reventa y la impresión bajo demanda la convierten en una plataforma difícil para los dropshippers. Sin embargo, esto también significa que hay menos competencia en la plataforma, lo que presenta una gran oportunidad para los nuevos dropshippers.
Desventajas del dropshipping de Etsy
Si bien el dropshipping de Etsy ofrece algunos beneficios sorprendentes, sus desventajas pueden hacer que reconsideres la plataforma. Aquí hay algunos inconvenientes de dropshipping de Etsy:
Tarifas altas
Los vendedores de Etsy deben pagar una tarifa de publicación de 20 ¢ por artículo y una tarifa de transacción del 6,5 % además del precio mostrado, los costos de envío y el envoltorio para regalo. También hay una tarifa de conversión de moneda global del 2,5%. Si elige crear un sitio web de marca simple a través de Etsy’s Pattern, le costará $ 15 por mes. Estas tarifas son una parte necesaria para realizar negocios en Etsy y deben tenerse en cuenta al determinar los precios y los márgenes de beneficio.
Baja escalabilidad
El inventario de Etsy generalmente está hecho a mano, es antiguo o se obtiene con cuidado, no se produce en masa. Como resultado, los proveedores de Etsy no pueden crear artículos tan rápido como los grandes fabricantes. Además, el inventario de artículos antiguos y antiguos es limitado, lo que dificulta escalar su negocio y aumentar las ventas.
Sin venta al por mayor
En junio de 2018, Etsy tomó la decisión descontinuó su programa mayorista, que permitía a los vendedores vender a los minoristas. Por lo tanto, si elige enviar productos de Etsy directamente, sus opciones se limitan a vender a los consumidores.
Envío directo de Etsy en Shopify
Cuando se trata de dropshipping de Etsy en Shopify, puedes promocionar los productos de Etsy en tu tienda a través de las aplicaciones de Shopify.
Tenga en cuenta que la desventaja es que los vendedores suelen vender productos hechos a mano, por lo que las cantidades son limitadas. Si envía mucho tráfico pagado a un producto específico, es posible que el vendedor no pueda procesar todas las solicitudes que envíe. Y debido a que es un producto original, no puede encontrar un vendedor de reemplazo, lo que puede generar clientes insatisfechos.
Envío directo de AliExpress a Etsy
Está prohibido el dropshipping de AliExpress a Etsy. ¿Por qué? Porque los productos deben ser artículos hechos a mano, vintage o artesanales. Por ejemplo, si está vendiendo una camiseta, debe haber creado el diseño en la camiseta. Si bien algunos vendedores han podido colarse, a menudo con sus propias fotos personalizadas, todavía no puedes realizar envíos directos en Etsy. Y si lo atrapan, puede ser expulsado de la plataforma.
¿Está permitido el dropshipping en Etsy? Si tiene una tienda de dropshipping de impresión bajo demanda donde diseña sus propios productos, sí. Si estás haciendo dropshipping de productos que no creaste ni diseñaste, no.
Entonces, ¿dónde deberías hacer dropshipping? Entremos en eso.
Dropshipping de tu propia marca
Tal vez Etsy no sea el mejor mercado para productos de dropshipping. Pero eso no significa que no puedas hacer dropshipping con éxito en otro lugar. La mejor manera de enviar productos en línea es tener su propia tienda en línea. De esta manera usted obtiene el control total sobre su negocio. Estas son algunas de las ventajas de tener tu propia tienda: Sea dueño de su propia marca: la gente recordará su Nombre comercial, no la plataforma en la que está vendiendo, como B Etsy. Sea dueño de su comercialización: Cree su propia lista de correo electrónico, reoriente a los visitantes de su sitio web, sea dueño de su lista de clientes. Vende tantos productos como quieras: Puede elegir entre millones de productos para vender en su tienda y sin tarifas de listado, puede agregar tantos productos como desee sin tarifas adicionales. Comience su negocio de dropshipping hoy
Comenzar un negocio de dropshipping en Etsy puede ser un desafío, pero no dejes que eso te desanime. En su lugar, considere crear su propia tienda en línea usando plataformas como Shopify para acceder a beneficios únicos que no se encuentran en Etsy. Y si las desventajas de Etsy son mayores que las ventajas, aún puede configurar una tienda Shopify y comenzar a hacer crecer su negocio de dropshipping de inmediato. ¿Quieres saber más?
Elon Musk se disculpa después de burlarse públicamente de empleado discapacitado de Twitter
Elon Musk se disculpa después de burlarse públicamente de empleado discapacitado de Twitterlínea superiorEl jefe de Twitter, Elon Musk, se disculpó públicamente con un ex empleado con discapacidad el martes. Dio a entender que la persona no estaba haciendo ningún trabajo significativo en la empresa. El multimillonario también pidió un lugar donde quedarse para él, lo cual era raro dado el caos y la incertidumbre en curso en Twitter.Un ex empleado de Twitter recibió una disculpa de Elon Musk.AFP vía Getty ImagesAquí hay algunos datos importantesalmizcle se disculpó al excolaborador de Twitter Haraldur «Halli» Thorleifsson después de que los dos tuvieran un amargo intercambio en la plataforma un día antes.Musk, quien ha criticado públicamente el trabajo de Thorleifsson y su necesidad de viviendas para discapacitados, dijo que los comentarios provienen de un «malentendido de su situación».Esto se debió a que a Musk le dijeron cosas que eran «falsas» o «verdaderas pero no significativas», dijo.Musk dijo que era una «larga historia» averiguar qué era real y qué no, pero enfatizó que una videollamada con Thorleifsson resolvió el asunto.Este multimillonario es conocido por su imprevisibilidad y sus diatribas en Twitter contra los críticos. llamado es «mejor hablar con la gente que comunicarse vía tweet».Musk parecía estar devolviendo a Thorleifsson su trabajo y agregó que «está considerando quedarse en Twitter».clavija de noticiasThorleifson, lunes alcanzóSe puede contactar a Musk en Twitter poniéndose en contacto con él para preguntarle si todavía está empleado después de haber estado bloqueado de su computadora durante nueve días sin comunicaciones de Recursos Humanos. almizcle A la parrilla Thorleifsson sobre su trabajo cuestionó su necesidad de viviendas para discapacitados: Thorleifsson tiene distrofia muscular, usa una silla de ruedas y no puedo haciendo trabajo manual durante un período prolongado de tiempo, y dijo que Thorleifsson «no hizo ningún trabajo real» para Twitter. el mas tarde recomendado El tuit fue un intento de Thorleifsson de «obtener un gran pago». Thorleifsson, quien se unió a Twitter en 2021 después de que adquirió su startup Ueno», recibió un correo electrónico confirmando que ya no estaba empleado durante el intercambio. Esta disputa, que puede violar las leyes laborales que protegen a los trabajadores discapacitados, es otra de una serie de argumentos ampliamente publicitados en Twitter contra Musk. Los empleados se han enfrentado a un nivel particularmente alto de incertidumbre en torno a sus planes para reformar la plataforma, y muchos han sufrido despidos masivos o bajo el liderazgo de Musk.Esto es lo que deberías verThorleifsson no ha respondido públicamente a la disculpa de Musk ni a la oferta de volver a Twitter. Antes de la disculpa y la oferta de trabajo de Musk, él llamado Su próximo paso es abrir un restaurante en la capital de Islandia, Reykjavik.Calificación PYME$ 184.8 mil millones. Eso es según el patrimonio neto estimado de Musk. PYME’rastreador en tiempo real. Ha vinculado una gran parte de su riqueza a Tesla. Gran parte de las acciones de Tesla de Musk se han prometido como garantía para préstamos. Musk también cofundó la empresa de túneles de SpaceX y Boring Company, Boring Company.tangenteAlex Gibney, ganador del Oscar, anunció el lunes que está trabajando en un documental sobre Musk. Se llama «El Proyecto». almizcleSegún Deadline, ofrecerá una «investigación definitiva y sin adornos» del multimillonario. Los documentales anteriores de Gibney incluyen investigaciones sobre escándalos que involucran a Enron, Theranos, Scientology y Volkswagen, y temas como el cofundador de Apple, Steve Jobs. Almizcle, reaccionar a las noticias en Twitter, el proyecto fue descartado preventivamente como una «pieza de éxito».Lectura adicionalElon Musk dice que los empleados restantes de Twitter recibirán premios de acciones ‘muy significativos’ pronto (The Verge)Musk trolea a empleado de Twitter preguntando si ha sido despedido, cuestiona la discapacidad del trabajador (SME)(function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = «//connect.facebook.net/en_US/sdk.js#xfbml=1&version=v2.5»; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, ‘script’, ‘facebook-jssdk’));
How to Get More Views on YouTube: 17 Ways to Promote Your Channel
There’s no better time than now to figure out how to promote your YouTube channel.
Why “now,” though?
For starters, YouTube is the second most-visited site on the web, and when we’re spending up to six hours per day consuming video, the writing is on the wall. If you want to stand out on YouTube, you need to take advantage of as many promotional tactics as possible.
We’ll go into detail on each of these tactics for how to grow your YouTube channel and maximize your viewership. Whether you’re just getting started or want to see your numbers tick further upward, these tips are all fair game. What counts as a view on YouTube?
Views refer to the total number of times your video or channel has been watched. Each time a viewer plays a video and watches it for at least 30 seconds, YouTube counts it as a view. If someone watches your video several times, each time is counted as a new view. This applies across all devices whether a person watches via smartphone or desktop. This also applies to embeds and videos shared on social media like Facebook.
When someone visits your channel page, you receive a view. If you use YouTube Analytics, you can go to the Overview tab to see how many views your YouTube channel received over the last 28 days.
Why are views important on YouTube?
Views are important because they influence the YouTube algorithm. If you get more views, the algorithm will push your video out to more people. Views are also part of how you can make money on YouTube, which we all want to see a return on investment and increased revenue.
Views are also vital on YouTube because it’s a way to boost awareness and build brand affinity. It may take some time to achieve your target viewership, but you’ll need to connect with top-of-funnel prospects to help reach your goals in the long run.
How to get more views on YouTube: 17 tips and tricks
1. Write engaging, must-see titles
YouTube marketing is all about presentation.
Titles are make-or-break when it comes to your video’s performance. Ask yourself: are you presenting your content as “must-see” or “meh?”
The key to crafting killer titles is grabbing your audience’s attention without resorting to clickbait headlines. People crave content that’s entertaining, and they likewise want to know what your video is about from the word “go.”
For example, you can take a page out of the playbooks of YouTube giants like BuzzFeed and WhatCulture. Such videos often rely on listicles, question-based titles or hyperbole (“insane,” “…of all time”) to rack up the views. Athlean X’s fitness-based videos are another good example. The channel’s content manages to sneak in relevant keywords in its titles while also coming across as conversational. “Best-of” lists and “how-to” titles are always a safe bet, too. Food channel Tasty uses click-worthy titles like this: The takeaway here is that you should definitely spend time mulling over engaging titles rather than sticking with the first idea that pops into your head.
In terms of specifics, many have observed that the optimal YouTube video title length should be around 70 characters. Meanwhile, tools such as CoSchedule’s headline analyzer recommends 55 characters for an engaging headline. CoSchedule’s tool isn’t specifically meant for video titles but is awesome for brainstorming YouTube-friendly titles to help promote your YouTube channel.
Publish on YouTube with Sprout Social
The opportunities are virtually endless on YouTube, and you can now publish to YouTube directly from Sprout.
Host long-form video on your channel, extend reach through YouTube’s extensive search capabilities, and track how your performance stacks up to other social networks.
Start a free trial to give our YouTube publishing features a try.
2. Optimize your videos for visibility
Here’s some food for thought: YouTube videos show up in 70% of the top 100 Google search results.
Heck, see for yourself. Any given product or “how-to” query on Google will return something from YouTube. In fact, YouTube results sometimes even pop up before traditional blog posts or websites. Listen: YouTube is the second-largest search engine in the world in and of itself. Just like people search for products and need problems solved via Google, the same rings true on YouTube.
Think of your YouTube videos like any other piece of content that needs to be optimized in terms of keywords, tags and so on.
In order to increase your chances of showing up, you’ll want to follow some of the best practices for YouTube SEO: Titles and description: Include target keywords in your titles and descriptions. You can use a tool like Keywordtool.io to help you find keyword ideas.
Mention keywords in your video: According to Brian Dean of Backlinko, saying your target keywords in your video can help YouTube better understand what your video is about.
Engagement: YouTube uses engagement (likes, comments, views) to help determine where videos rank in its search results.
Categories: Use categories to help YouTube get a better understanding of who to show your videos to.
Tags: In addition to categories, you can also add tags to your videos to give YouTube more context about your content. You can use quite a few tags, so add as many as you can think of. Just like with SEO for your website, don’t keyword stuff. Use keywords when it makes sense, not just for the sake of having them.
3. Figure out what your audience wants
With any type of content you produce, you want to make sure it’s aligned with what your audience wants. Whether you’re writing a blog post or creating a video, start by getting to know your audience and what type of content they want to see from you.
If you’re just starting to promote your YouTube channel, take a look at your competitors or other video creators in your industry. Look at which of their videos get the most views and engagement. This will give you an idea of what topics your audience wants to learn about and what style of videos they prefer.
Another solution is to look at your YouTube Analytics if you’ve already uploaded videos. YouTube gives you detailed information on audience demographics, location, engagement and other helpful stats. You can also take your strategy a step further with YouTube reporting in Sprout Social and see how your content stacks up to other social videos you’ve produced. Want to better understand your YouTube metrics? Download our video metrics cheat sheet to learn the most important metrics to track and get ideas for video content tailored to your marketing goals. 4. Engage with the YouTube community
Although you might not think of YouTube as a social network per se, the platform does represent a thriving community where users are engaging via content, profiles, “likes” and comments.
Sounds pretty “social” if you ask us.
As noted earlier, any sort of interaction with your viewers is seen as a positive signal to YouTube. If nothing else, engaging with your subscribers can help you foster a stronger connection with your audience. “Liking” comments only takes a few seconds, as does pinning a top comment as a sort of personal note to your subscribers.
For example, music channel Artists Of Morality regularly likes and responds to comments on its recent uploads. The channel’s creator regularly engages with subscribers to show appreciation and answer questions, too. She even posts a call to action or challenges in her pinned comments like in the one below: Just as you’d respond to comments and engage with your followers on any other social network, YouTube is no different.
5. Customize your thumbnails
One of the simplest yet effective tactics to promote your YouTube channel is creating custom thumbnails. Think of your title and thumbnail as a sort of one-two punch to grab a viewer’s attention.
By default, YouTube snags a screenshot from any given video and uses it for the thumbnail. Unfortunately, sometimes the image it grabs will be a blurry shot of you adjusting the camera or a transition.
Not a good look, right?
Creating thumbnails yourself not only makes your videos look more appealing at a glance but also signals a certain sense of professionalism.
Thumbnails don’t have to be rocket science, either. You can even create a template with a particular font and style to make it more consistent and on-brand. This is made especially easy with the help of image creation tools such as Canva. Here’s a good example from Binging with Babish: If you’re looking for simple social media templates to get started with Creator Studio, check out our free YouTube banners that you can download today!
6. Cross-promote your own videos on YouTube
Chances are you’re covering similar topics on YouTube that overlap with each other. To squeeze more out of your older content, make a point to cross-promote your videos when it makes sense.
For example, you can drop links in the description of a video and encourage viewers to check them out as a sort of call-to-action. Although some might be disappointed by the removal of YouTube’s annotation system, linking in your description encourages viewers to watch your videos all the way through without clicking away. 7. Target Google search results
As noted, YouTube is totally killing it when it comes to SEO.
And while you shouldn’t totally create content for search engines versus people, you should promote your YouTube channel with SEO in mind.
Specifically, product reviews, how-to’s and long-form (10+ minutes) videos covering keyword-specific topics tend to rank well in search engine results pages (SERPs). If you’re strapped for content ideas or want to capitalize on a trending buzzword in your industry, consider how you can do so through your YouTube channel marketing. 8. Run a contest or giveaway
If there’s one thing YouTube users love, it’s a giveaway. Host a YouTube contest or giveaway to encourage people to subscribe to your channel and engage.
To keep your contests simple, have people like your video, leave a comment and subscribe to your channel to enter.
Follow some of our best practices for running any social media contest: Make sure you’re following YouTube’s policies.
Give away a gift that’s related to your brand: you want to attract more than just freebie-seekers.
Get creative by incorporating user-generated content and other non-traditional entry requirements. Be careful with hosting frequent YouTube contests, though. You want to make sure you’re getting results from your efforts: otherwise, you’ll end up wasting time, money and resources. After doing one contest, wait a while and look at your subscriber drop-off rate and engagement numbers. If you aren’t bringing in engaged subscribers, you could just be attracting people who want free prizes.
9. Encourage viewers to follow your series
A smart way to promote your YouTube channel is by creating a specific video series that covers a recurring theme or topic. For example, Sprout Social’s YouTube channel has a variety of different series that make up our YouTube presence, like our “Always On” videos. Series are a win-win for creators and viewers alike. For creators, you hold yourself accountable for creating fresh YouTube content and don’t have to rack your brain for ideas. For your audience, they have something to look forward to and likewise a reason to keep returning to your channel.
10. Embed your YouTube videos
Some of the best places to promote your YouTube channel are beyond YouTube itself.
Case in point, video content is proven to improve conversion rates and lower bounce rate on-site. If you want visitors to stick around a product page or blog post longer, embed a video (like we did below). Remember: any opportunity you have to funnel your on site (or social!) traffic to YouTube is a plus.
11. Create playlists to organize your YouTube content
The more videos you create, the more difficult it becomes for people to navigate through your channel.
That’s why playlists are so important. Not only do playlists allow you to group your videos into categories to organize your channel, but also appeal to your viewers’ desire to binge.
For example, Beardbrand’s grooming channel has amassed hundreds of videos covering tons of topics. The channel’s various playlists help guide subscribers to relevant content without having to dig for it. 12. Increase engagement with calls to action
Sometimes simply asking for engagement is the best way to get your videos noticed, especially when you consider the immediacy and connection that video content can create.
Not everyone who enjoys one of your videos is going to remember to drop a like or become your subscriber, so it’s common to put these reminders in the description or in the video itself.
Especially if you’re an up-and-coming channel, there’s no shame in asking for some love directly. In fact, asking visitors a question to answer in the comments suggestion or to check out another video are perfect ways to keep the engagement rolling. You can likewise link to other videos or drop an external link to your site to serve as a sort of CTA.
13. Give live streaming a try
Live video is one of the biggest social media trends and it isn’t going anywhere anytime soon. With apps like Facebook, Periscope and Instagram making it easier than ever to stream live video, more and more brands are getting on board.
YouTube has been offering live videos for years but has only recently started picking up steam. You can take a look at some popular YouTube Live videos to get a sense of how other brands are using the platform. Some examples of how you can use YouTube Live are: Webinars
Live tutorials
Q&A sessions
Product demonstrations Don’t worry if your streams don’t go as smoothly as you’d like. Part of the fun (and risk) of live video is you never know what’s going to happen. The unpolished, organic nature of live video is exactly what makes it compelling. For more tips on how to get started with YouTube Live, check out Google’s introduction to live streaming.
14. Collaborate with other creators and brands
A tactic some of the biggest YouTube stars used to grow their following is collaborating with other users. Each collaboration gives you exposure to a new audience. And the best part is those new viewers are more likely to subscribe to your channel since you’re working with a content creator they already know, like and trust.
The key to a successful YouTube collaboration is finding the right partner. You want to collaborate with content creators that share similar passions with your brand so your video comes off as authentic. This now-classic collaboration between BuzzFeed and Purina is a prime example of a thoughtful collaboration that doesn’t feel overly promotional. 15. Run a paid YouTube ad campaign
With marketing in general becoming more pay-to-play, you always have the option to get more visibility through paid YouTube ads. YouTube offers a variety of ad formats to choose from: Display ads: These ads show up on the right-hand sidebar of videos, and are only available on desktop.
Overlay ads: These are semi-transparent ads that are displayed on the bottom part of a video. They’re only available on desktop.
Skippable and non-skippable video ads: These ads show up before, during or after a video. Skippable ads can be skipped after five seconds, but non-skippable ads have to be watched all the way through before the viewer can watch their video.
Bumper ads: These are non-skippable ads that have to be watched before the viewer can watch their video. They can be a maximum of six seconds.
Sponsored cards: These are cards that get displayed within relevant videos. You can use them to promote your products or other content. For your ad creatives, you can either use an existing video or create something new for a specific campaign. The advantage of using an existing video is you can choose a clip you know has been effective in the past. If a video has already gotten a lot of views and engagement organically, running paid ads can amplify your results.
On the flip side, creating a new video for your ads will allow you to create a more targeted piece of content that you have more control over. For instance, you can create an ad with a specific call-to-action at the end to direct viewers to a landing page or another video. You can learn more about YouTube’s video ad formats here.
16. Regularly publish your YouTube content to social media
It’s no secret that video content crushes it on social media in terms of engagement and performance.
As a result, you should regularly promote your YouTube channel to your social followers to encourage them to become subscribers. As soon as a video goes live, make a point to let your followers on Facebook, Twitter, Instagram and LinkedIn know about it. You can likewise create snippets or previews for each social platform that also link to your latest production.
With the help of Sprout Social, you can schedule your content and cross-promote it without having to jump from platform to platform. Features such as ViralPost® can also help ensure that your content goes live based on when your social audiences are engaged. 17. Incorporate pre-production best practices
Put your producer hat on and incorporate some pre-production best practices. There’s a lot that goes into creating video before the camera records, but using these methods will streamline your content production. Create a contingency plan. What will you do if there’s an issue with your shooting location? What if your talent becomes sick? Proactively plan so you’ll be prepared for the worst.
Plan the video concept from start to finish. Use a storyboard to outline each part of the video. Use this outline to mark visual jokes, animations, call to actions, etc.
Create a shot list. A shot list will help you consider important details like lighting, location and camera angles. Once your script and storyboard is complete, make a list of every scene and note the action and dialogue required for each. Mark the type of setup you want (e.g. wide angle vs. a close up). Streamlining your content production means you’ll likely be able to produce more video because your process is a well-oiled machine versus one that is always in need of repair. Having a set process will also help ensure each video is striking the right cord because you’ve taken the time to think through important visual details and logistics that will add value to viewers. Since you’ll be able to create more relevant videos, you’ll get more views over time.
4 resources for growing your YouTube channel
In addition to the 17 tips above, make sure you’re up on all things YouTube. Maximize your efforts with these guides: And with that, we wrap up our guide to how to get more views on YouTube! Growing a YouTube audience doesn’t happen by accident. And yes, it can certainly feel like a grind if your space is crowded with competition.
That’s exactly why it pays to have a variety of promotional tactics in your back pocket. Although some of the tips above require more effort than others, each one can help you get more eyes on your channel and more subscribers as a result.
If you’re ready to ramp up your YouTube presence and start seeing real business results, Sprout Social’s YouTube integration has features to help you seamlessly schedule and publish content. Plus, with our integration, you can dive even deeper into analytics to improve your video strategy. Source link
El jefe de Facebook describe planes para reintegrar la mensajería en la aplicación principal
La mensajería está regresando a Facebook a medida que la plataforma intenta capitalizar las nuevas tendencias de uso.
En una nueva mirada a sus planes en evolución para la aplicación, el CEO de Facebook, Tom Alison, ha publicado una actualización sobre la ubicación actual de Facebook, que en gran medida se lee como un lanzamiento para subirse al tren de la IA, sin revelar mucho sobre lo nuevo. planes específicos de IA.
En una especie de declaración de visión para la plataforma, Alison analiza cómo la IA se integrará en Facebook de varias maneras, que incluyen: Uso de IA para recomendar carretes relevantes a los usuarios
Uso de IA para recomendar grupos públicos relevantes y contenido grupal
Uso de IA para destacar a los próximos creadores que pueden ser de interés Como, sí, ya sabemos que Meta utiliza el aprendizaje automático y recomendaciones sistemáticas para resaltar contenido relevante, esto no es una revelación o actualización. Pero, de nuevo, parece que Facebook está muy interesado en saltar sobre la exageración de la IA con un tipo de «oye, también usamos IA».
Pero este elemento es el aspecto más interesante: «Hoy en día, se envían más de 140 000 millones de mensajes a través de nuestras aplicaciones todos los días. En Instagram, los carretes ya se comparten casi mil millones de veces al día a través de mensajes directos, y en Facebook, también estamos viendo un aumento en el intercambio privado de carretes. Estamos probando la capacidad de las personas para acceder a sus bandejas de entrada de Messenger en la aplicación de Facebook, y verán que ampliaremos esta prueba pronto».
Sí, siete años después de que Meta obligara a los usuarios a descargar una aplicación de Messenger separada para mantener sus chats de mensajería, la compañía ahora está tratando de devolver la mensajería a la aplicación principal.
Este es el resultado del cambio más amplio hacia la mensajería privada y lejos de la publicación pública. Tanto Mark Zuckerberg como el jefe de Instagram, Adam Mosseri, han notado este cambio con Mosseri. declarado el pasado mes de julio El:
«Los amigos publican mucho más en Historias y envían muchos más DM de los que publican en Feed.”
Como una cuestión de hecho, A último informe interno de Meta mostró que Si bien el tiempo total dedicado a Facebook e Instagram está aumentando, la creatividad y el compromiso están disminuyendo a medida que menos personas publican actualizaciones personales que en el pasado.
Este cambio habitual ha dado lugar a que Meta se centre más en la interacción de mensajería, con nuevas opciones como los «canales» de Instagram que permiten a los usuarios obtener información más directa de los creadores dentro de los DM, esencialmente simulando actualizaciones de feed, pero como mensajes.
Ahora parece que los DM también están regresando a la experiencia de Facebook. Lo que podría ser bueno para facilitar el compartir más contenido con amigos cercanos y familiares. Pero también podría devaluar la aplicación de Messenger por separado y convertirla en una opción menos necesaria.
O tendrá poco impacto. Quiero decir, ya puedes compartir publicaciones de Facebook a través de Messenger, a través del botón de compartir directo, y ahora más personas están acostumbradas a interactuar en las dos plataformas.
Pero podría ser otro cambio de tendencia, donde más participación vendrá a través de mensajes directos en lugar de Facebook. La nota importante aquí es que es probable que muchas más de sus interacciones en Facebook ahora sean menos visibles para usted en términos de números de participación directa, lo que podría ser otra consideración para los especialistas en marketing al diseñar su estrategia y conectarse con su audiencia. Esta actualización, si es efectiva, podría exacerbar aún más este cambio.
Desentraña el misterio de la monetización de YouTube con este desglose de ganancias
Para monetizar su canal, los creadores deben cumplir con ciertos requisitos establecidos por YouTube. En este artículo, repasaremos los requisitos nuevos y actualizados para la monetización, cómo funciona la monetización y las posibles fuentes de ingresos para los creadores, usando ejemplos numéricos específicos. También nos complace anunciar que nuestro servicio de tiempo de visualización de YouTube ha actualizado sus requisitos de acceso. A partir de hoy, si no tienes un vídeo de al menos una hora de duración, basta con tener al menos 10 videos en tu canal de YouTubedonde hay un video por lo menos por cinco minutos. Con estos requisitos nuevos y relajados, puede esperar una campaña aún más rápida que antes. Para monetizar un canal de YouTube, los creadores deben cumplir con los siguientes requisitos: 1,000 suscriptores: los creadores deben tener al menos 1000 suscriptores en su canal.
reloj de 4000 horas: los creadores deben haber visto al menos 4000 horas en los últimos 12 meses.
Contenido apto para anunciantes: los creadores deben asegurarse de que su contenido sea apto para anunciantes y no infrinja las normas de la comunidad de YouTube.
cuenta de AdSense: los creadores deben tener una cuenta de AdSense para recibir pagos. Cómo funciona la monetización
Una vez que un creador cumple con los requisitos para la monetización, puede habilitar anuncios en sus videos. YouTube coloca anuncios en los videos y le paga al creador un porcentaje de los ingresos de esos anuncios. El porcentaje que reciben los creadores varía y está influenciado por varios factores, incluida la cantidad de vistas, el formato del anuncio, el nicho de video y la ubicación geográfica del espectador.
Las ganancias potenciales para los YouTubers
Por lo general, YouTube paga a los creadores de contenido según la cantidad de clics en anuncios Y impresiones. Los creadores también pueden ganar dinero con las ventas de merchandising, acuerdos de marca y patrocinios. Veamos un ejemplo realista para dar una idea de las ganancias potenciales. Supongamos que se recibe el video de un creador 1 millón de visitasy el promedio CPM (costo por mil o mil visualizaciones) es $2. El CPM puede variar enormemente dependiendo de los factores anteriores, pero por lo general es de alrededor de $2-3. En este caso, serían los ingresos totales de los anuncios. $2,000 (1,000 x $2). Las ganancias del creador serían un porcentaje de esas ganancias, que pueden oscilar entre 45% A 55%, según el país y el formato del anuncio. Entonces, sus ganancias reales por 1,000,000 de vistas de YouTube serían aproximadamente $1,000.
Diploma
Para monetizar un canal de YouTube, los creadores deben cumplir con los requisitos establecidos por YouTube, incluidos al menos 1,000 suscriptores, reloj de 4000 horas en los últimos 12 meses y amigable con los anuncios Contenido. Una vez que un creador cumple con estos requisitos, puede habilitar anuncios en sus videos y obtener un porcentaje de los ingresos de esos anuncios. Las ganancias potenciales para los creadores dependen de varios factores, incluida la cantidad de vistas, el formato del anuncio y la ubicación geográfica del espectador. Además, nuestros requisitos de acceso actualizados para nuestro servicio de tiempo de reproducción de YouTube facilitan que los creadores cumplan con estos requisitos y moneticen su canal. ¡Mucha suerte!
Desentraña el misterio de la monetización de YouTube con este desglose actualizado de requisitos y ganancias
Para monetizar su canal, los creadores deben cumplir con ciertos requisitos establecidos por YouTube. En este artículo, repasaremos los requisitos nuevos y actualizados para la monetización, cómo funciona la monetización y las posibles fuentes de ingresos para los creadores, usando ejemplos numéricos específicos. También nos complace anunciar que nuestro servicio de tiempo de visualización de YouTube en https://bestyoutubeviews.com/youtube-watch-time/ ha actualizado sus requisitos de acceso. A partir de hoy, si no tienes un video de al menos una hora de duración, es suficiente tener al menos 10 videos en tu canal de YouTube, con un video de al menos cinco minutos de duración. Con estos requisitos nuevos y relajados, puede esperar una campaña aún más rápida que antes. Para monetizar un canal de YouTube, los creadores deben cumplir con los siguientes requisitos: 1000 suscriptores: los creadores deben tener al menos 1000 suscriptores en su canal. 4000 horas de reproducción: los creadores deben tener al menos 4000 horas de visualización en los últimos 12 meses. Contenido apto para anunciantes: los creadores deben asegurarse de que su contenido sea apto para anunciantes y no infrinja los Lineamientos de la comunidad de YouTube. Cuenta de AdSense: los creadores deben tener una cuenta de AdSense para recibir pagos. Cómo funciona la monetización Una vez que un creador cumple con los requisitos para la monetización, puede habilitar anuncios en sus videos. YouTube coloca anuncios en los videos y le paga al creador un porcentaje de los ingresos de esos anuncios. El porcentaje que reciben los creadores varía y está influenciado por varios factores, incluida la cantidad de vistas, el formato del anuncio y la ubicación geográfica del espectador. Las ganancias potenciales para los YouTubers Las ganancias de los YouTubers dependen de varios factores, incluida la cantidad de vistas, el formato del anuncio y la ubicación geográfica del espectador. Los creadores también pueden ganar dinero con las ventas de merchandising, acuerdos de marca y patrocinios. Veamos un ejemplo para dar una idea de las ganancias potenciales. Digamos que el video de un creador obtiene 1 millón de vistas y el CPM promedio (costo por cada mil vistas) es de $2. En este caso, los ingresos publicitarios serían de $2000 (1000 x $2). Las ganancias del creador serían un porcentaje de esas ganancias, que pueden oscilar entre el 45 % y el 55 % según el país y el formato del anuncio. Diploma Para monetizar un canal de YouTube, los creadores deben cumplir con los requisitos establecidos por YouTube, incluidos al menos 1000 suscriptores, 4000 horas de reproducción en los últimos 12 meses y contenido apto para anunciantes. Una vez que un creador cumple con estos requisitos, puede habilitar anuncios en sus videos y obtener un porcentaje de los ingresos de esos anuncios. Las ganancias potenciales para los creadores dependen de varios factores, incluida la cantidad de vistas, el formato del anuncio y la ubicación geográfica del espectador. Además, nuestros requisitos de acceso actualizados para nuestro servicio de tiempo de reproducción de YouTube en https://bestyoutubeviews.com/youtube-watch-time/ facilitan que los creadores cumplan con estos requisitos y moneticen su canal. ¡Mucha suerte!
Marketing de influencers para pequeñas empresas
Cuando piensa en el marketing de influencers, puede pensar en celebridades que respaldan productos y marcas de alto perfil con presupuestos aún mayores. Pero en realidad, esta técnica de marketing es accesible para todos, ya sea que administre una empresa grande o pequeña, o que opere a nivel local o nacional. Las pequeñas empresas locales pueden (¡y lo hacen!) prosperar con el marketing de influencers todos los días. Aquí hay una mirada en profundidad a cómo funciona el marketing de influencers para las pequeñas empresas. ¿Por qué las empresas locales deberían trabajar con personas influyentes? Hay un montón de beneficios para las empresas locales que hacen su reclamo en la economía del creador, desde crear una mayor conciencia de marca en sus comunidades hasta generar más ingresos. Destaca en tu comunidad. Ya sea que enfrente mucha competencia o simplemente tenga poco conocimiento de la marca, las creatividades pueden ayudarlo a presentar su marca a los locales y mostrar los beneficios de hacer negocios con usted. Comparte la historia de tu marca. Los creadores son narradores hábiles y pueden usar estas habilidades para hacer que su negocio se destaque de manera significativa. Según investigaciones, podemos almacenar el 70 % de la información que obtenemos de las historias, pero solo el 10 % de los datos. Compartir la historia de su marca puede conectar ciertas emociones con su negocio y aumentar el sentimiento y las ventas. Impulsa tu SEO local. Conseguir un primer lugar en Google Maps es un sueño hecho realidad para cualquier empresa, al igual que una ubicación codiciada en la primera página de los resultados de búsqueda de Google. Aunque hay más de 200 factores que pueden afectar la clasificación de su sitio web, vea cómo los influencers pueden afectar algunas señales clave de calidad de SEO: Vínculos de retroceso: Si varios sitios web de calidad se vinculan al sitio web de su marca, es probable que Google lo clasifique más alto porque el algoritmo ve los enlaces como una forma de prueba social. Asociarse con bloggers locales puede ayudarlo a obtener excelentes enlaces y generar más tráfico web. Reseñas: Es más probable que las empresas con muchas reseñas positivas en Google terminen en el paquete de mapas (las tres listas de Google My Business que aparecen cuando buscas algo cercano). Trabajar con creadores para impulsar una campaña de reseñas puede ser una excelente manera de obtener un montón de reseñas auténticas y confiables para mejorar su posición. Por qué la autenticidad es clave para las pequeñas empresas que trabajan con personas influyentes Las asociaciones de influencers más efectivas se basan en relaciones sólidas y amor por la marca y el producto o servicio. Si sus creadores trabajan con usted solo por el cheque de pago, su mensaje fracasará. Encuentre creadores que estén usando activamente su marca y hable sobre ello en línea. Pueden convertirse en algunos de los mejores embajadores de la marca porque sus seguidores pueden sentir su entusiasmo genuino. Si es un negocio relativamente nuevo, envíe sus productos a creadores locales y pídales que consideren una asociación si les gustan los artículos. Si bien esto puede costar un poco más a largo plazo, los resultados valen la inversión inicial. ¿Qué tan asequible es el marketing de influencers para las pequeñas empresas? Las pequeñas empresas ciertamente pueden permitirse participar en el marketing de influencers. De hecho, el marketing de influencers puede ser muy económico si sabes cómo hacerlo bien. Y con un ROI promedio de $ 6.50 por cada dólar gastado en personas influyentes, definitivamente debería ser una técnica en su conjunto de herramientas de marketing. Además, trabajar con creadores puede ayudarlo a ahorrar dinero en otras áreas de marketing. Por ejemplo, si negocia los derechos de uso de contenido con sus personas influyentes, puede reutilizar sus fotos y videos en otros canales de marketing, como anuncios pagados, correo electrónico y su sitio web. Esto puede ahorrarle dinero que de otro modo le pagaría a un equipo de producción. Consejos para el marketing de influencers con un presupuesto Estas tácticas comprobadas son esenciales para reducir el costo de ejecutar una campaña de marketing de influencers para su pequeña empresa: Trabajar con desarrolladores locales. Cuantos más seguidores tenga un creador, más probable es que cobre por una colaboración. Y los creadores que tienen muchos seguidores fuera de tu comunidad no te servirán de mucho de todos modos. En su lugar, busque personas cuyos seguidores se centren en su ciudad. Y no tenga miedo de trabajar con personas con seguidores más pequeños, siempre que tengan tasas de participación sólidas. Comience con un pequeño equipo de creadores. Cuando ejecute su primera campaña de marketing de influencers, manténgala pequeña. Los creadores suelen crear contenido poderoso y auténtico cuando tienen una relación con la marca que están promocionando. Desde el principio, concéntrese en construir esas conexiones sólidas. Finalmente, cuando vea el éxito, puede expandir su programa. Regalar productos y experiencias. Algunos desarrolladores más pequeños están felices de aceptar un producto o experiencia gratis como pago. Sin embargo, si trabaja con creadores más conocidos, es posible que también deba ofrecer incentivos económicos. Herramientas gratuitas de marketing de influencers para pequeñas empresas Otra excelente manera de ahorrar dinero en un programa de marketing de influencers es aprovechar la amplia gama de herramientas gratuitas disponibles en línea. Hojas de cálculo de Google proporciona una forma excelente (y gratuita) de realizar un seguimiento de sus creadores, el contenido que crean y los resultados de su programa. GRIN también ofrece una serie de herramientas gratuitas que pueden ayudarlo a analizar y elegir a los creadores correctos, que incluyen: La extensión web de GRIN: Acceda instantáneamente a métricas como la tasa de participación y el promedio de Me gusta por comentario para el perfil de cada creador que ve en Instagram, TikTok, YouTube y Pinterest. Herramienta de influencers falsos: Evite trabajar con creadores que se dirigen principalmente a bots con la ayuda de esta herramienta que le brinda una calificación de credibilidad para la cuenta social de alguien. Herramienta de comparación de influencers: ¿Atrapado entre dos creadores? Agregue sus agarres aquí para una comparación de lado a lado. ¡Y mucho más! ¿Qué plataformas sociales deberían usar las empresas locales? Las plataformas sociales correctas realmente dependen de lo que usan sus consumidores ideales. Si su público objetivo son personas de 50 o 60 años, TikTok no sería el lugar. Y si quiere llamar la atención de Gen Z, es posible que desee omitir Facebook. Defina su público objetivo, luego investigue un poco sobre las principales plataformas de redes sociales para ver dónde le gusta pasar el tiempo a su público objetivo. Y como empresa local, tiene algunas opciones más que una marca nacional. Por ejemplo, cuando piensas en el marketing de influencers, es posible que Nextdoor no te venga a la mente, pero muchas personas recurren a sus vecinos para obtener recomendaciones sobre todo tipo de productos y servicios. Cuando puede trabajar con miembros de la comunidad de confianza, Nextdoor puede ayudarlo a atraer a más personas a su marca. Cómo encontrar influencers locales Ahora viene la parte divertida: encontrar a los YouTubers perfectos con los que asociarse. Ahora que sabe qué plataformas sociales desea utilizar en su campaña de marketing de influencers, abra las aplicaciones y comience a buscar. Use hashtags para encontrar creadores locales, ya sean #HoustonProud o #SacramentoStyle. Encuentre etiquetas de ubicación de puntos de referencia locales, de los cuales los creadores también pueden compartir fotos. Solo tenga cuidado de evitar a los turistas y creadores no locales. También puede buscar blogueros locales buscando en Google.[city]Blogueros de la región”. Y si desea aventurarse en una plataforma de nicho como Nextdoor, busque personas que sean activas en la comunidad y que obtengan mucha participación en sus publicaciones. No importa dónde mires, sin embargo, necesitas investigar un poco. Pregúntate a ti mismo las siguientes preguntas: ¿Encajan en tu nicho? ¿Encontrarían valor en su producto o servicio? ¿Su estética coincide con su negocio? ¿Tienen una fuerte tasa de retención? ¿Están interactuando auténticamente con sus seguidores? Además, considere buscar creadores que ya estén hablando de su marca en línea. Si puede reclutar verdaderos fanáticos de la marca, instantáneamente tendrá algunos de los mejores talentos de voz en su equipo. Además, si realmente aman tu marca, pueden estar más dispuestos a trabajar a cambio de productos gratuitos. Explore todos los hashtags de marca que necesita para ver lo que dice la gente. Cómo llegar a personas influyentes como una pequeña empresa Lo primero que debe hacer cuando haya encontrado un creador con quien trabajar es consultar su biografía, ya sea en una plataforma de redes sociales o en su blog. Si enumeran una dirección de correo electrónico allí, utilícela para ponerse en contacto. Si no han publicado su dirección de correo electrónico, verifique si la plataforma admite mensajería directa. Si es así, envíeles un mensaje rápido. Si no es así, vea si tienen cuentas en otras plataformas sociales que admitan la mensajería. ¿Probó los tres y todavía no puede encontrar una manera de contactarlos? Puede ser el momento de pasar a otros prospectos en su lista. Una vez que haya encontrado una forma ideal de enviar un mensaje, es hora de crear la nota perfecta. Aquí hay algunos consejos: Mantenlo corto y dulce. Todos estamos ocupados y no tenemos tiempo para leer pasajes de texto. Limite su contacto inicial a un máximo de cuatro oraciones. Personaliza el mensaje. Usa el nombre del creador y dale crédito por algo que te guste de su contenido. Introduce tu marca. Explica quién eres y qué haces. También puede compartir por qué cree que sería un gran socio para su negocio. Agrega una llamada a la acción. Pónselo lo más fácil posible al creador brindándole una acción que completar para mostrar su interés. Podría enviar un mensaje con un simple «Estoy interesado» o compartir sus premios. Y si el YouTuber no responde de inmediato, no temas hacer un seguimiento. Envíe hasta dos mensajes más durante un período de tiempo para que pueda medir el interés y estar en su radar. Si no responde después del tercer mensaje, es mejor seguir adelante y probar con alguien más en su lista. Conclusión: las pequeñas empresas pueden beneficiarse del marketing de influencers. Trabajar con creadores locales puede ayudar a su empresa a aumentar el conocimiento de su marca, el banco de contenido, el ROI y hacer que las personas avancen en el embudo de marketing. ¿Entonces, Qué esperas? ¿Listo para hacer tu reclamo en la Economía del Creador? Descubra más consejos y recursos útiles de los expertos de GRIN. Actualizado: octubre de 2022 preguntas frecuentes
Viajes exitosos de influencers I Traackr
Estar al día Regístrese para recibir estrategias de marketing de influencers, información e invitaciones a eventos en su bandeja de entrada. Al enviar este formulario, acepta el procesamiento de sus datos personales por parte de Traackr como se describe en la Política de privacidad. Suscribirse a Regístrese para recibir estrategias de marketing de influencers, información e invitaciones a eventos en su bandeja de entrada. Al enviar este formulario, acepta el procesamiento de sus datos personales por parte de Traackr como se describe en la Política de privacidad. A continuación se muestra la edición de febrero de 2023 de nuestro Boletín de clasificación de belleza Aquí proporcionamos información mensual basada en datos sobre tendencias de belleza emergentes, análisis en profundidad de colaboraciones exitosas de marcas/influencers y clasificaciones comparativas de marcas de belleza globales.Perspectivas de clasificación de la tabla de clasificación de la marca de belleza TraackrMarcas estadounidenses en el punto de mira: Tarte Cosmetics / Receta Glow + Viajes InfluencerA principios de 2023, los influencers de belleza fueron objeto de mucha discusión en las redes sociales. ¿Un gran contribuyente a todo este alboroto? Viaje de Tarte Cosmetics a Dubái. En enero, la marca invitó a 50 personas influyentes de la belleza y el estilo de vida (junto con un invitado) a ir con ellos a Dubái para celebrar el lanzamiento de su nueva base. Cuando los creadores publicaron vlogs de viajes que los mostraban viajando en clase ejecutiva y viviendo en mansiones privadas de Ritz-Carlton equipadas con regalos, surgieron críticas en las redes sociales. Gran parte de estas críticas giraron en torno al alto precio que debió tener este viaje para Tarte, y si este tipo de activación es un uso eficiente del presupuesto para las marcas. Si bien es demasiado pronto para saber si el viaje tendrá un impacto duradero en las ventas o la reputación de la marca de Tarte, ciertamente tuvo un impulso inmediato y significativo en su participación en las redes sociales. Contenido que menciona a Tarte Cosmetics del 15 de enero al 15 de febrero de 2023 frente al 15 de enero al 15 de febrero de 2022 +17% Menciones+453% de interacciones+374 % de visualizaciones de vídeo+270% IVATarte también se ubicó entre los diez primeros de nuestra clasificación de enero (# 6), lo que no hizo en ningún mes de 2022. Las publicaciones con mejor rendimiento del viaje provinieron de Monet McMichael y Alix Earle. Ambos fueron TikToks con 4 de las chicas del viaje: Monet McMichael (@monetmcmichael), Alix Earle (@alixearle), Aisha Mian (@itsaishamian) y Azra Mian (@azramian). Y apenas unos días después de regresar a casa, Alix Earle y Monet McMichael, junto con Mikalya Nogueira (@mikaylanogueira), Stephanie Valentine (@glamzilla), Clark Peoples (@claaaarke) y Xandra Pohl (@xandrapohl), volvían a hacer las maletas para moverse Glow se unió a la receta para una escapada de fin de semana en Jackson Hole, Wyoming en el Amangani Resort para promocionar los humectantes hialurónicos Plum Plump de la marca. El objetivo era probar este humectante en las duras condiciones invernales de Wyoming. Algo sorprendente, Glow en realidad vio una ligera disminución en las menciones generales desde el 1 de febrero (unos días antes del viaje) hasta el 15 de febrero de 2023 en comparación con el mismo período en 2022. Sin embargo, las interacciones y las reproducciones de videos aumentaron significativamente, lo que demuestra que los viajes de los influencers pueden tener un impacto diferente según cómo se lleven a cabo y la audiencia a la que se dirija la marca. GRWM TikToks de Mikayla Nogueira y Alix Earle fueron los principales contribuyentes del viaje, obteniendo 8,4 millones y 4,1 millones de reproducciones de video, respectivamente. Contenido que menciona la receta Glow, del 1 al 15 de febrero de 2023 frente al 1 al 15 de febrero de 2022-17% Menciones+608% Interacciones+503 % de visualizaciones de vídeo+316% IVADada la atención de los consumidores que estos viajes recientes de Tarte y Glow Recipe han atraído, será interesante ver si otras marcas de belleza organizarán viajes de influencers extravagantes y lujosos similares a lo largo de 2023. Marcas británicas en el punto de mira: Lanzamiento de MAC Cosmetics + HYPER REAL skincareMAC Cosmetics tuvo un buen comienzo en 2023, Aumento del VIT en un 100 % y salto de 7 puestos respecto al mes anterior para ocupar el segundo puesto en la clasificación del Reino Unido. Gran parte del éxito se debió al lanzamiento de la línea de cuidado de la piel Hyper Real High Performance, la primera incursión de la marca en el cuidado de la piel. Para impulsar el lanzamiento en el Reino Unido, la marca se ha asociado con un puñado de personas influyentes populares de TikTok en los niveles mega (más de 1 millón de seguidores) y macro (más de 250 000 seguidores) como Laila Paul (@lailapaul7), Zak Health (@zakheath), Alice T (@alxcext) y Bex Campbell (@bexcxmpbell).El contenido del anuncio de cada influencer siguió una estructura similar, con cada video durando alrededor de 15 segundos y mostrando al influencer aplicando el Serumizer Skin Balancing Hydration Serum y luego masajeando el producto en la piel con el 001 Serum + Moisturizer Brush. Dada la tendencia de skinificación que hemos visto en la industria de la belleza en los últimos años, el intento de MAC de expandirse al cuidado de la piel no sorprende. A medida que más consumidores buscan productos basados en el rendimiento y los ingredientes que promuevan una salud duradera, hemos descubierto que las líneas entre el cuidado de la piel y el maquillaje son cada vez menos rígidas. Esto es particularmente evidente con ingredientes populares como el ácido hialurónico y las ceramidas que se encuentran en las formulaciones de productos de maquillaje. Arriba: ¿Está planeando una próxima campaña de productos pero no está seguro de cuánto ofrecer a las personas influyentes con las que desea asociarse? Consulta nuestro último artículo que lo guía a través de negociaciones con personas influyentes que satisfacen a ambas partes. Foco de la marca FR: K18 + Cuidado del cabello de salón K18 subió la friolera de 147 lugares en la tabla de clasificación y aterrizó en el puesto 31 en la tabla de clasificación mensual de FR. Parecía aumentos mensuales de 787% en VIT, 872% en compromisos y 638% en vistas de video. La actuación de K18 en enero es un ejemplo de escaparate como una marca profesional de cuidado del cabello puede use ambas plataformas para priorizar simultáneamente su valiosa comunidad de estilistas embajadores mientras expande su parte de la voz de una audiencia más amplia (especialmente fuera del sector del cuidado del cabello profesional y entre los consumidores más jóvenes). En enero, K18 vio que el 63 % de su VIT provenía de Instagram y el 37 % de TikTok. En Instagram, la mayoría de las publicaciones principales provinieron de profesionales del cuidado del cabello como Eric Maurice (@ericmaurice57), Romain Berg (@romain.berg_), Joris Ganier (@joris_ganier) y Mathieu Chris (@mathieuchris). En TikTok, las principales publicaciones a menudo procedían de personas influyentes en belleza/estilo de vida como Nastassia (@nastblog) y Kamelia (@curlykams), junto con estilistas que publican con frecuencia en TikTok como Romain Berg y Stef Le (@steflecoiffeur).Si bien es difícil construir una sólida reputación de marca tanto entre los profesionales del cabello como entre los consumidores habituales de productos de belleza, marcas como K18 y Olaplex han cosechado las recompensas de hacer precisamente eso con éxito, y su disposición a asumir riesgos y pasar rápidamente a nuevas plataformas y tendencias emergentes ha jugado un papel importante. un papel significativo en su éxito. Arriba: ¿Está buscando ejemplos específicos para inspirarse en sus próximas campañas patrocinadas? Echa un vistazo a las 6 publicaciones patrocinadas más recientes con el mejor rendimiento que destacamos Aquí. Si desea ver cómo se está desempeñando su marca de belleza, consulte nuestra tabla de clasificación mensual aquí.!function(f,b,e,v,n,t,s){if(f.fbq)return;n=f.fbq=function(){n.callMethod?n.callMethod.apply(n,arguments):n.queue.push(arguments)};if(!f._fbq)f._fbq=n;n.push=n;n.loaded=!0;n.version=’2.0′;n.agent=»plwebflow»;n.queue=[];t=b.createElement(e);t.async=!0;t.src=v;s=b.getElementsByTagName(e)[0];s.parentNode.insertBefore(t,s)}(window,document,’script’,’https://connect.facebook.net/en_US/fbevents.js’);fbq(‘init’, ‘999447757149190’);fbq(‘track’, ‘PageView’);
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LinkedIn Live: qué es y cómo empezar
¿Es hora de que tú o tu marca se publiquen en LinkedIn? El 37% de los consumidores dice que el video en vivo es la forma más atractiva de contenido social en el feed.
Y es por eso que la transmisión en vivo se está volviendo más común en el marketing B2B. Ingrese a LinkedIn Live, una plataforma de transmisión nativa para que los creadores transmitan en tiempo real.
Desde seminarios web hasta entrevistas y más, Live es una forma excelente de educar a su audiencia B2B. Lo entendemos, muchos vendedores B2B son totalmente nuevos en el mundo de la transmisión y lo que implica.
Es exactamente por eso que elaboramos esta guía rápida para comenzar con LinkedIn Live.
Tabla de contenido Cómo transmitir en vivo en LinkedIn paso a paso
Comencemos con los pasos clave para configurar su primera transmisión de LinkedIn.
Afortunadamente, la plataforma hace que el proceso sea bastante rápido e indoloro. No necesita un montón de conocimientos técnicos o equipos para comenzar.
1. Asegúrate de cumplir con los criterios de acceso de LinkedIn Live
Si no está seguro de aplicar a LinkedIn Live, no se preocupe. No hay aplicaciones aquí.
LinkedIn Live está disponible para todos los creadores y páginas. Por supuesto, cumples con los criterios de transmisión de la plataforma, de todos modos. Simplemente debe marcar las siguientes casillas: Un mínimo de 150 seguidores/conexiones siguiendo para su cuenta o página
Estar ubicado en una región aprobada para LinkedIn Live (es decir, no en China continental)
Tener una cuenta que esté en regla con la plataforma (pista: sin prohibiciones ni infracciones) Tenga en cuenta que puede publicar en vivo como individuo (Creador) o como individuo en nombre de una página. Las personas no pueden transmitir a una página y las páginas no pueden transmitir a perfiles individuales.
Bastante simple, ¿verdad?
2. Use el equipo de transmisión en vivo adecuado
Si puede organizar con éxito una reunión de Zoom, es probable que tenga las herramientas para publicar en LinkedIn.
Una cámara web dedicada, un micrófono y una conexión a Internet confiable son estándares para la transmisión. Dependiendo de su hardware, las cámaras y los micrófonos integrados a veces son deficientes.
Las presentaciones de LinkedIn Live no tienen que ser impecables y pulidas. Dicho esto, trate de mantener un sentido de profesionalismo. Recomendamos probar la calidad de su transmisión antes de probar LinkedIn Live. Puede usar una herramienta gratuita de código abierto como OBS para obtener una vista previa de su configuración de transmisión en acción. 3. Elija su servicio de transmisión en vivo de LinkedIn
Importante: no puede transmitir a través de eventos de LinkedIn Live directamente.
Esto es diferente de Instagram o TikTok, donde la transmisión en vivo ocurre en la aplicación.
Sin embargo, no se asuste. LinkedIn hace un gran esfuerzo para facilitar que los creadores se pongan en marcha. Tienes dos opciones: Utilice uno de los socios de transmisión preferidos de LinkedIn para alojar su transmisión. Esto incluye Restream, Socialive, StreamYard, SwitcherStudio o Vimeo.
Use la herramienta de codificación de video de LinkedIn Live para alojar su transmisión desde una plataforma externa. Estas plataformas incluyen Zoom, WebEx u OBS. Decidir qué método es el «mejor» realmente depende de su pila tecnológica y de cómo hacerlo. Si ya se siente cómodo con una herramienta como Zoom u OBS, comience allí. La generación de una URL de transmisión y una clave para conectar su transmisión de LinkedIn se puede hacer en cuestión de segundos. 4. Cree un evento de LinkedIn para adjuntar su transmisión
Muchas emisoras eligen transmitir desde Eventos de LinkedIn en lugar de Páginas. Esto se debe a que Eventos simplifica la programación de transmisiones y la recopilación de inscritos.
Crear un evento en vivo de LinkedIn es un proceso sencillo. Se le pedirá que complete la información básica sobre su transmisión. Esto incluye la fecha de transmisión, las opciones de registro y quién presenta. Una vez que se crea su evento, se le proporcionará una URL personalizada para promocionar su presentación.
LinkedIn Live frente a eventos de LinkedIn
De un vistazo, Live y Events pueden parecer idénticos. Aunque no son lo mismo.
LinkedIn en realidad tiene un desglose de una página para aclarar la confusión. He aquí un resumen: Las transmisiones en vivo se pueden transmitir únicamente a los seguidores de la página o a los asistentes al evento privado.
Las secuencias de páginas son públicas y se escuchan más en los debates de la audiencia y en las preguntas y respuestas.
Los eventos solo pueden ser accedidos por los asistentes y son más “oficiales” En resumen, las páginas están más enfocadas en la comunidad. Los eventos en vivo son ideales para presentaciones formales más profundas. Lo que elija realmente depende de los tipos de transmisiones que aloje.
¿Qué tipos de presentaciones son mejores para LinkedIn Live?
LinkedIn Live sigue creciendo a medida que las marcas y los creadores experimentan con nuevos videos. En este momento, los creadores están priorizando: Seminarios web (presentaciones tradicionales, desgloses detallados de temas y tendencias)
Paneles y entrevistas
Sesiones de preguntas y respuestas entre comunidades Por ejemplo, las entrevistas son populares entre los creadores individuales en LinkedIn Live. Uno a uno brinda muchas oportunidades para discusiones y perspectivas únicas. Como beneficio adicional, ir y venir con alguien significa menos tiempo para el silencio. Los paneles y talleres también están apareciendo en LinkedIn Live en este momento. Las tendencias, las tácticas y los consejos de estrategia son siempre una apuesta segura para las presentaciones en vivo. Los seminarios web educativos también son una apuesta segura. Reducir los temas es un movimiento inteligente para atraer asistentes relevantes. Mejores prácticas y consejos de LinkedIn Live
Las estadísticas recientes de marketing de video ilustran la demanda de video en vivo para consumidores y marcas.
Dicho esto, las vistas en tu presentación de LinkedIn Live no están garantizadas de forma predeterminada. Esto es cierto incluso si tiene una audiencia establecida. A continuación se presentan algunas de las mejores prácticas a seguir.
Cree una agenda clara para su flujo
No hay sorpresas aquí, la transmisión en vivo no es un lugar para el estilo libre.
Haz un esfuerzo consciente para crear algún tipo de esqueleto o esquema para tu presentación.
Si es totalmente nuevo en el mundo de los videos, considere un repaso de práctica y cronometre usted mismo. Se sorprenderá de lo fácil que es acelerar una presentación. La regla general de «una diapositiva, un minuto» no siempre se cumple.
En ese sentido, asegúrese de que haya suficiente contenido en su presentación para mantener la atención de los espectadores. LinkedIn Live no es el lugar para transmisiones de formato corto. LinkedIn recomienda un mínimo de transmisión de 10 minutos para maximizar su audiencia. La mayoría de las presentaciones duran entre 30 minutos y una hora.
Además, considere que tener una agenda clara ayuda a promocionar su transmisión. Establecer qué temas cubrirá de antemano hace que sea más fácil resaltar el valor que brindará a los espectadores.
Haz que tu audiencia se involucre en la presentación
La belleza de la transmisión en vivo es que convierte a los espectadores pasivos en participantes activos.
La función de chat en LinkedIn Live es perfecta para involucrar a tu audiencia. Puede hacerles preguntas, responder comentarios o concluir su video con una sesión de preguntas y respuestas completa. Recuerde: el video en vivo es convincente debido a interacciones como estas.
Otra forma de involucrar a su audiencia es responder preguntas antes de filmar su video. Por ejemplo, podrías preguntarles a los seguidores de tu página si quieren que cubras algo.
Dale a tu presentación en vivo un título atractivo
Al igual que en YouTube, los títulos y las miniaturas son cruciales para ganar espectadores y asistentes.
Un título como «Las habilidades destacadas y necesarias para los especialistas en marketing digital» es un gran ejemplo. El título funciona porque es específico, lleno de valor e intrigante por diseño. Naturalmente, queremos saber cuáles son esas habilidades, ¿verdad? Bueno, tendremos que sintonizarnos para averiguarlo.
Algo para pensar: cuando se transmita en vivo, los asistentes (y algunos seguidores) recibirán automáticamente una notificación. Con un título convincente, es más probable que la gente lo sintonice. Promociona activamente tu presencia en LinkedIn Live
Organizar una transmisión en vivo puede ser un montón de trabajo. Cualquier cosa que pueda hacer para maximizar los espectadores es una ventaja.
Obtener el mayor beneficio posible de su presentación se reduce a cómo la promociona. Para empezar, intente que la mayor cantidad posible de personas (asistentes, empleados, colegas) griten su evento en vivo. En lugar de restringir su alcance a una sola página o cuenta, no dude en correr la voz. Además, las funciones de LinkedIn como temas y hashtags pueden hacer que tu presentación tenga más alcance. Publicar sobre su transmisión en vivo varias veces es un juego justo antes del gran día. Si tiene el presupuesto para ellos, también puede ejecutar clips en vivo como anuncios de LinkedIn. Hablando de eso, asegúrese de darles a los espectadores tiempo suficiente para planificar y registrarse. LinkedIn hace parte del trabajo preliminar por usted al ofrecer notificaciones y espacios de calendario para eventos en vivo. Si tiene una lista de correo electrónico, asegúrese de promover su presencia allí también. Una vez que finaliza su transmisión, LinkedIn le permite compartirla en su página o editar clips para promocionar en su feed. Esto destaca cómo LinkedIn Lives se puede reutilizar y tratar como contenido perenne.
Mire sus análisis de LinkedIn a lo largo del tiempo relacionados con sus videos en vivo a lo largo del tiempo. Luego, puede determinar si sus presentaciones resuenan con su público objetivo. Tenga en cuenta que los datos analíticos detallados están disponibles para transmisiones a los seguidores de la página.
¿Estás listo para publicar en LinkedIn?
Ya seas una marca B2B o un creador, vale la pena explorar LinkedIn Live si tu objetivo es educar a tu audiencia.
Usar contenido de video para consolidar su estatus como experto en la industria es una decisión inteligente. Esto es especialmente cierto ya que muchas marcas todavía solo están experimentando con transmisiones en vivo.
¿Busca nuevas formas de subir de nivel en LinkedIn? Consulte nuestra completa guía de marketing de LinkedIn si aún no lo ha hecho. Source link